文艺电影需不需要走向大众
艺术电影，他们是对电影边界的探索，是回归电影本质的实验和创新，他们为那百分之九十八去创造养分，是电影不断发展的源动力，但是这种创新和没有模式的语言注定是无法博得观众眼球的，也注定它小众，所以如果将这种电影放在所有观众眼底去审视，其实说实话，没必要，作者也本来就没打算让所有人理解，毕竟普通人进电影院只是为了放松而已，大众在平常也不会看到这类片子，只是有综艺刻意营造了这种矛盾而已。【摘要】
文艺电影需不需要走向大众【提问】
我们的辩论题目【提问】
我们是反方，请您指导一下【提问】
好的哦亲亲那就是不需要时嘛【回答】
而剩下的那百分之二，则是艺术电影，他们是对电影边界的探索，是回归电影本质的实验和创新，他们为那百分之九十八去创造养分，是电影不断发展的源动力，但是这种创新和没有模式的语言注定是无法博得观众眼球的，也注定它小众，所以如果将这种电影放在所有观众眼底去审视，其实说实话，没必要，作者也本来就没打算让所有人理解，毕竟普通人进电影院只是为了放松而已，大众在平常也不会看到这类片子，只是有综艺刻意营造了这种矛盾而已。【回答】
艺术电影，他们是对电影边界的探索，是回归电影本质的实验和创新，他们为那百分之九十八去创造养分，是电影不断发展的源动力，但是这种创新和没有模式的语言注定是无法博得观众眼球的，也注定它小众，所以如果将这种电影放在所有观众眼底去审视，其实说实话，没必要，作者也本来就没打算让所有人理解，毕竟普通人进电影院只是为了放松而已，大众在平常也不会看到这类片子，只是有综艺刻意营造了这种矛盾而已。【回答】
要搞清楚，文艺片其实是个不太严谨的分类。现在商业电影已经不是完全经典好莱坞时期的商业电影，商业电影里也掺杂了大量文艺情怀。纯粹的商业大片也越来越不受观众待见【回答】
艺术电影的创作者，本身创作的驱动力是带着一种使命感在创作。而不是需要市场审视【回答】
艺术电影的创作内在使命驱动力，和电影与生俱来具有一定功利性。这两者不冲突，但是审视电影就要看电影项目发起的初衷。我比较想提《盲山》这部电影，结合当下拐卖妇女的社会热点，这部片子早于大众视野10年左右关注了这个尖锐的社会问题。导演和制片方想赚钱么？必然想。但是拍这部片的立项初衷绝对是社会性效益追求占主导。评价《盲山》就不应该评价他的市场效益。【回答】
普通观众看不懂或不喜欢的东西，那就不是给普通观众看的。普通观众和相对专业的观众没有高低之分，只是对电影的定义不同。前者当电影是生活调和剂，后者是对待严肃的思考和艺术。【回答】
文艺片是刚正不阿的大将军，不会趋炎附势，只会做自己认为对的事。文艺片素来注重思想性，用文艺的表达方式来展现社会人性等各种问题来引发人们的思考。【回答】
如果走向大众，这将趋炎附势，随之艺术片也沦为了普通电影【回答】
文艺片好看的电影有哪些
文艺片好看的电影有《山楂树之恋》、《芳华》、《匆匆那年》、《阳光灿烂的日子》等。《阳光灿烂的日子》是姜文导演的处女作，由小说《动物凶猛》改编。主要演员有夏雨、宁静、陶虹、耿乐等。该片的背景是文革时的北京，讲述一群生活在部队大院里匿的孩子，在耀眼的阳光与遍地的红旗中间，渡过自己的青春。特殊的背景，让影片的孩子们有着不同的生长环境，也走向了不同的未来。《山楂树之恋》是张艺谋导演的作品，也是周冬雨的电影处女作，和窦骁主演，讲述了70年代时最纯洁的爱恋。自卑的少女遇上了温暖明亮的少年，两人之间纯洁的感情感动了无数人，最后却没有好结局，一直等待的老三最后没有等到静秋，得了白血病，少年的爱恋戛然而止。《匆匆那年》由张一白导演，彭于晏、倪妮、郑凯等主演，讲述了陈寻和方茴从高中到大学，纠缠不清的爱恋，从懵懂到后来的冷落失意，在匆匆的岁月里，他们逐渐遗失了曾经的美好，等鼓起勇气时不知道还能不能挽回。文艺片的魅力总是被导演渲染的淋漓尽致，让人深陷其中，值得观众再三品味。
什么叫文艺片
文艺片：文学艺术影片的简称。文学性和艺术性并存，电影是第七艺术，集合了文字、图像与声音三种文学表现形式，所以欣赏电影要求有很高的审美性。更多的文艺片，是需要引起人们共鸣的，以表达人类的情感的影片。它通过导演的艺术拍摄手法和演员的艺术表演，使观众深刻的感受人类的美好情感，引起情感上的共鸣，从而达到影片拍摄的最终目的。文艺片同时又是集文学与艺术于一体的。文艺片通过那特有的气息体现它的特有特点。电影语言的运用也更平实，更适于人们的接受习惯。
代表影片：《阳光灿烂的日子》《霸王别姬》《秋菊打官司
