如何看待张艺谋,陈凯歌等导演在这一时期的大片策略
张艺谋、陈凯歌等导演在这一时期的大片策略是成功的。他们在民族化电影中融入了现代化手段和国际化视野，刺激了中国电影工业的发展。他们的电影作品如《红高粱》、《活着》、《英雄》等，不仅在国内取得了商业上的成功，也在国际上获得了广泛关注和认可。他们在电影创作中既有创新意识，又有调控大规模资本的能力，从而实现了艺术与商业的平衡。然而，大片策略也存在一些问题。在《英雄》之后，张艺谋的商业电影之旅出现了以《满城尽带黄金甲》为代表的平庸之作，和以《三枪拍案惊奇》为代表的低俗无聊作品，引起了较大争议。虽然他后来试图回归文艺片创作，但并不理想。特别是2018年的《影》，被评论家批评为舞台艺术记录片，而不是电影。影片前半部戏剧冲突很平淡，后半部血战场面和结尾反转的杀杀杀，靠血腥和视觉刺激震惊观众，也不可取。因此，大片策略需要导演既有创新意识，又有调控大规模资本的能力，同时需要在商业与艺术之间找到平衡点。然而，大片策略也存在一些问题，需要导演们谨慎把握。
中国第五代导演张艺谋，冯小刚，陈凯歌的导演风格?
“第五代导演”普遍指的是电影学院78班毕业的一批导演，如陈凯歌、张艺谋、吴子牛、田壮壮、何群等，以及自称“根本划不上第几代”的冯小刚.他们被尊敬的称为“中国电影承前启后的一代”，而在这一代出色的导演中又以陈凯歌、张艺谋、冯小刚三人为最标志性的人物代表。他们一直以“不断的尝试和创新”做为了中国电影人的表率，同时，“中国电影”这个名号也从此因他们而蜚声中外，受到世界人们的喜爱和追捧。
近几年，同一电影档期出现两位以上名导在荧幕上对打的状况已经是国内老百姓见怪不怪的事，而三人的作品在某种程度上惊人的相似也令到我们时常有错乱的感觉，不知是无心还是有意，又或是名导们在相同时代大背景下产生的默契，总之，无论题材、拍摄手法、演员选用，如果不仔细想想，不查查资料恐怕我们这些非专业级影迷都难将这些影片一个不差的分门别类到这三位导演的名下去。
一、
陈凯歌 VS 张艺谋
前锋阵营 前锋阵营
霸王别姬 活着
无极 英雄
荆轲刺秦王 千里走单骑
和你在一起 十面埋伏
从曾经的大学同学、工作伙伴到如今的各立山头暗暗比劲，他们曾经代表着中国电影的两种趋势——他们身上糅合着中国社会发展过程中种种元素的彼此斗争与互相依存，更成为中国当代电影文化图景中最耐人寻味的一章。
《刺秦》虽说对权力异化人性的主题有着深刻的阐释，但“浓得化不开”的戏剧风格，夸张的表演腔调，与当时电影观众的审美取向产生了很大的距离，国内市场反响不佳，媒体也颇
有微词。
没想到，《刺秦》铩羽而归，张艺谋携《英雄》重磅出击，不知道张艺谋是不是卯足了劲要和陈凯歌PK，竟然又是一个“刺秦”的故事。你“刺秦”没成功，我就再来“刺”一回，只是张艺谋这华丽的一刺，竟“刺”出了国内2.5亿的空前票房，尽管《英雄》对皇权的顶礼膜拜遭遇了媒体和网民异口同声地唾弃，但在电影市场上的大获全胜无疑标志着中国商业大片时代的“君临天下”。
如果单从票房收益来看，张艺谋此番PK显然处于赢势
二、
陈凯歌 VS 冯小刚
前锋阵营 前锋阵营
风月 天下无贼
无极 手机
夜宴
尽管这两位导演之间的战争不是第五代导演中的重头戏，尽管时下电影界中最热闹的是关于冯导的《夜宴》和张导的《黄金甲》年度PK，但请允许小编在此避开大流而了拿出陈导的《无极》来和《夜宴》做一次小小的比较。
同样是在场景盛大的皇宫深院，同样是超豪华阵容，同样是为了一方至高权利和一个倾国女人而展开的脑力、体力等各方面的死活之争，也同样是关于追求“自由”和满足“欲望”的人性刻画，同样在造型的华美程度上无所不用其极，然后同样因为“台词太搞笑”而沦为众口之矢：
《夜宴》：“朕不学他，我泱泱大国，以诚信为本。”
《无极》：“是你，让我失去一个做好人的机会。
单就两部影片中引起观众最多争论的这两句台词来看，《无极》的功力更胜一筹。因为在看影片时，《夜宴》的台词并没有让小编发笑。
三、
张艺谋 VS 冯小刚
前锋阵营 前锋阵营
一个都不能少 甲方乙方
我的父亲母亲 没完没了
有话好好说 一声叹息
秋菊打官司
菊豆
《天下无贼》的摄影、剪辑、配乐各方面技术水准之高在冯导电影中可谓前所未有，拿来跟《十面埋伏》比也拿得出手。虽然冯导也弄了首外文歌，但大多数人认为那首熟悉的《玫瑰人生》比《十面埋伏》的原创曲要好。
从剧情、动作的设计和创意来看，《贼》比《埋伏》的故事剧情安排更为紧密，而且小偷的道具和专业知识甚至是幽默程度都令人觉得“很有意思”。
甚至说到老谋子最擅长的激情戏，《贼》中刘德华分别和刘若英、李冰冰的两段激情戏尚属可圈可点，而《埋伏》中金城武扮演的捕头与永远在拍激情戏的章子仪小妹之间的多次激情难抑实在令人汗颜
