《百花深处》影评
《百花深处》这个标题很容易让人想到陈升的那首《北京一夜》：“地安门外……百花深处……面容安详的老人，等着那出征的归人”。“时光”还是两个作品共同的主题。所不同的是，陈凯歌的《百花深处》一如既往地超越了个人情感，以俯视的角度审视现代化与传统殊死冲突这个国际化的命题。
陈凯歌一向是我尊重的导演。当同为“第五代”标志型人物的张艺谋完成了从反叛、漠视到招安的奋斗历程；当一批新锐导演迷恋于个人体验而无力自拔，年过半百的陈凯歌却没有放弃社会责任感，以反思和批判的目光打量着这个似乎变幻无常的年代。
影片讲述这样一个故事：一个搬家公司的小头目耿乐刚刚为一个顾客搬完家，冯先生找到耿乐说自己也要搬家，于是带着耿乐一伙人找百花胡同，但当费劲周折找到百花胡同时，那里已成为一片废墟，只有一棵老槐树孤零零地留在那里。耿乐他们大呼上当，掉头离去，这时接到公司电话，电话说，这几天有一个疯子到处找人给他搬家，告诉耿乐别上他的当，上了当别忘了要钱。
为了要钱，耿乐他们又折回来给冯先生搬家。于是冯先生就给他们讲：这是大立柜、这是鱼缸、那是花瓶儿，于是耿乐他们就搬没有实物的家，当搬一个前清的瓷瓶时，由于有人要吸烟借火，搬运工一松手瓷瓶摔碎了，冯先生哭了。
搬好了东西，车往前开，冯先生告诉耿乐胡同前面有个沟，结果车真的陷进去了。在陷车的地方，挖出了一个铜铃铛，冯先生捡起铜铃铛高兴地跑向落日，耿乐他们蓦然回首，落日余辉中一个水墨四合院出现了。
现代化对传统的征服带来了怎样的后果？《百花深处》描画了这样一个场景：当传统文化这个物质家园被摧毁之后，人类的精神家园也将无枝可栖。“冯先生”以变疯这种极端的方式，象征性地昭示了这一严重的后果。而那几个搬家工人像我们大多数人一样，在灾难面前表现的是可悲的冷漠和麻木。
与绝妙的创意相比，影片的摄影平庸或是平实。在汽车驶进废墟时，摄影机从一间残壁的窗户内，窗框为前景拍摄了这一画面。这个镜头不过3秒钟，但我的感觉是，它太像主观镜头，有些影响观众沉浸剧情。这一点，阿巴斯在《樱桃的滋味》里的处理就巧妙得多。
影片的音效颇为出彩。虚拟的搬家声响既有趣味性，又切合了疯子的主观视角。当不存在的“前清花瓶”被失手摔碎时，荒诞感的鼓点变成了忧伤的长音，与向前缓移的镜头相配合，直到冯先生哀伤的脸部特写出现，将影片的基调由荒诞转为沉重。当冯先生摇着铃铛跑向“新家”的时候，一个动画的四合院出现了，伴随着的是风铃声、叫卖声和传统器乐的交相辉映，这些音效把观众带回了“过去的好时光”，有力的烘托了影片的主题，并将影片推向了高潮。
而就在此刻，导演——这部故事的上帝显现出了力不从心。
应当说，在动画出现前，故事的讲述是出色的，每一个细节都经过了精心的设计。尽管搬家公司的电话我认为不太合常理——让他们从疯子手里拿工钱，但这是故事的第一个情节点，没有这个情节点，故事就无法往荒诞的方向发展，对于一个十分钟的影片，凯歌尽力了。第二个情节点就自然多了，发现失落的铃铛尽管巧合，但并不算突兀，这个情节点成功地将故事引向高潮。
总体来说，层层递进的悬念还是能吸引人看下去。陈凯歌的名字之所以能跟国际电影大师们一起排在这张DVD的封皮上，不是没理由的。但后来的一分钟证明，真正要和大师们并肩，却是一个无比艰难的任务。
博尔赫斯最青睐短篇小说，因为它是个完美的圆形。但实际上却很难完成。长篇需要作者超强的稳定性和持久力，短篇要求作者具备高度收放自如的驾驭能力，两者都是对创作人极高的挑战。
显然，对于这样一个短篇，陈凯歌很清楚，他必须在十分钟里就要给观众一次完整而完美的体验。为了制造一个足够刺激的高潮，在隐身奋战了近十分钟后，这个“上帝”迫不及待地出马，用百花——雪花这浅白的意境动画了一个冯先生脑海中的四合院，以弥补观众的想象力，人为的强迫这个故事以及每个观众到达高潮。不幸的是，这种最后阶段的冲刺却暴露了导演驾驭这次体验的生疏和胆怯。将脑海中的四合院写实无疑是画蛇添足，用现代化的电脑动画来表现更是匪夷所思。用搬家工人的视角来想象这一变迁则透露出明显的说教意味，这大大冲淡了本来十分沉重的主题。由此一来，一部艺术电影瞬间就变成了一个平庸的公益广告。于是，我们看到的并不是一次大师的完美创作，而是一个年轻人初识人事的慌乱。
与许多美好的人生体验一样，艺术创作从来不是单向的，而是作者与受众两者共同完成的。对艺术家而言，对受众是否具备足够的尊重严重影响到作品的质量。世界级的大师对受众的智力都给予了相当的尊敬，而中国的艺术家特别是电影创作者往往欠缺这一美德。
在上世纪80年代后，不断有中国电影获国际奖。也许最悲观的人都会觉得，中国电影的最高水准离国际级大师仅隔一张窗户纸。但那个四合院却告诉大家，那张古老而陈旧的窗户纸是多么的坚韧，坚韧到令人有些丧气和绝望……
怎么评价《百花深处》？
小故事电影《百花深处》只有十多分钟的时间，却讲述了一个疯狂老人在十分钟内搬家的荒诞故事，反映了现代文明和旧文明交替过程中的冲突和矛盾，以及年轻人和老年人之间的代沟。这部电影的关键情节是搬家，影片的本身就是搬家的新旧交替。电影开始时，搬家公司为一名中年男子搬了一个新家，新房子在一栋新的高楼上，这与百花深处胡同要拆除的老房子形成对比和呼应——老房子被拆除了，年轻人们都对新楼趋附者众，场面可谓是非常的壮观。冯先生在电影中的形象是个疯子。一套经典的中国红色校服、一件卡其布夹克和一顶破旧的黄色小帽子，当搬家公司带他去“百花深处”时，他很高兴能在空地上跳来跳去，他的一举一动就像一个没有长大的孩子。从服装到行动，冯远征最充分地展示了冯先生这个新时代的疯子。冯先生是一群因时代发展而失去家园和生命几代人的缩影，它不仅仅是一个家庭，它包含了太多祖父母的记忆和故事，它见证了整个家庭的兴衰，然而，时代的发展是不可避免的，他们不能保护他们的老房子，只能眼睁睁地看着它被摧毁。他们中的一些人得到政府补贴，过着舒适的生活，融入城市生活。然而，不愿向时代屈服的冯先生选择了一种非常极端的方式与时代抗争——他疯了。现代文明的快车载着活在旧时代的老人飞奔，而且老人跟不上现代社会的脚步，迷失在快速发展的现代社会中，这种鲜明的对比也充分地讽刺了这个社会时代的背景和这个社会时代的脚步。虽然这个故事很短，但看完之后，它会让人伤心落泪。这是一部含泪的荒谬喜剧。在这部电影中，导演没有展示他更支持新旧社会中的哪一个，只是表达了他对新旧文明交替的想法和对那些不能融入新社会的老人的同情。有时候你走得太快，不要忘记回头看看你来的路。
十分钟年华老去15部各表达的寓意是什么?
只知道陈凯歌的《百花深处》……个人观点，仅供参考
电影的开头演的是一个搬家的过程，搬家住进了高楼也正式寓意着生活水平的高，以及社会发展之快，而“慢点，慢点”的台词出现在这样的画面里也是导演的刻意安排，随后的镜头出现了一个从下往上仰看的高楼，同时可以看到很多被打开的窗户，“高楼”和“窗户”也正是代表了“高速发展的社会”和“前进路上的陷阱”。人物的服装也颇有深意，搬家公司司机的服装是红色外套和白色衬衣，红色代表“外表热情”，而白色则代表“内心的苍白”，短剧中的主人公这时也出现了，黄色的帽子、红色的T桖和裤子、土黄色的外套，熟悉中国古建筑的人不难看出，这正是一个“黄色屋顶红色围墙”的中国古代建筑，而被一片“土黄色”包围着……
冯先生坐在车上，把头伸出窗外，天空还是以前的天空，只是景色以不再熟悉，“这有老北京人才在北京迷路呢”……在社会的发展中我们丢掉了很多传统的文化。汽车穿过一片废墟，细心地人可以看见，在废墟的断墙上出现过2个拆字，一个写在外墙，一个写在内墙，这也正式导演要告诉人们的,中国从里到外都在变化……
搬家公司得知被骗后，开车返回，也有一个寓意深刻的镜头，通过反光镜可以看到，老槐树在画面的左侧，而冯先生在右侧，老槐树的根正式那个车上挂着的“中国结”……古老的传统文化
百花深处胡同在一个坡上，当搬家公司很滑稽的搬东西的过程，也可以看作是两种文化的过度，从坡上到坡下是一个很艰难的过程，而打碎的那个“花瓶”也正是我们付出的代价，冯先生在坡的中间哭泣，也形成一个“土下人”的镜头，寓意着一个“走”字，传统文化离开了我们……
最后出现的铃铛也证实了冯先生所描绘的并非虚幻的事情，当时真的存在过一个美好的四合院……
这个影片的每一个镜头、每一句台词都是导演的巧妙安排，短片也告诉我们，在快速发展的时候，我们也丢掉了很多传统的东西、美好的东西……
