楚剧是哪个省的地方戏
楚剧是湖北省的传统戏剧。
楚剧，旧称哦呵腔、黄孝花鼓戏、西路花鼓戏。清代道光年间鄂东流行的哦呵腔与湖北省武汉市黄陂区、孝感市一带的山歌、道情、竹马、高跷及民间说唱等融合，形成一个独立的汉族地方声腔剧种之一。
1926年改称“楚剧”，距今已有一百五十余年的历史。楚剧主要流行于武汉、孝感、鄂州，黄冈、荆州、咸宁、荆门，宜昌、黄石，随州十地市五十余区县，是湖北地区具有广泛影响的地方剧种。
楚剧的作品有多少
剧目
楚剧现存剧目约五百个，常演的有两百多个，其中较为重要的包括《秦雪梅吊孝》《银屏公主》《赶斋》《杀狗惊妻》《三世仇》《吴汉杀妻》《蔡鸣凤辞店》《葛麻》《百日缘》《九件衣》《乌金记》《卖棉纱》《哑女告状》《白扇记》、《思凡》《赖婚》《汲水》《董永卖身》等。楚剧腔调分为板腔 、小调、高腔三部分，板腔包括迓腔、仙腔、应山腔、四平、十枝梅等，小调有【十绣调】、【麻城调】、【讨学钱】、【卖棉纱】等曲牌，高腔有【锁南枝】、【梧桐雨】、【山坡羊】等曲牌。楚剧的伴奏乐器主要有胡琴、京二胡、二胡、三弦、板鼓、钹、大小锣等。楚剧的角色主要分为生、旦、丑三类，其他行当亦由生、旦、丑演员兼演。楚剧表演讲究贴切自然，运用程式手段不拘一格，乡土气息浓郁，名演员有沈云陔、高月楼、关啸彬、李雅樵、熊剑啸等。 现代整理的历史故事剧，如《血债血还》、《刘介梅》、《双教子》、《追报表》、《三世仇》、《桃花扇》、《太平天国》、《不称心的女婿》、《狱卒平冤》、《穆桂英休夫》、《悠悠柳叶河》、《东方税官》等，其中《葛麻》、《刘介梅》、“双教子》、《追报表》被拍成戏曲艺术片。出现了张巧珍、姜翠兰、张光明、荣明祥、于盛乐、张一平、彭青莲、刘丹丽等一批深受人民群众喜爱的优秀演员。
楚剧，原是孝感的传统剧种，原名黄孝花鼓，也叫西路花鼓。1926年9月 10日，在湖北剧学总会开会时，由汉剧艺人傅心一提议，才正式定名为楚剧。到鄂中、鄂北和鄂东南的大部 分地区。
2006年5月20日，楚剧经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。
楚剧贴近生活，紧跟时代，表现手段丰富多样，具有很强的包容性，充分显示了鄂东一带地方文化的特色。目前楚剧面临着剧团锐减、人员老化、经济困难、后继乏人、观众萎缩等诸多困难，对珍贵资料与老一辈艺人技艺的抢救也因缺乏资金而难以开展，迫切需要有关方面加以关心扶持。
姜翠兰的个人简介
1.姜翠兰，女，楚剧旦角。她嗓音清脆，善于表演。主演的《百日缘》、《罗汉钱》、《三世仇》、《荞麦馍赶寿》深受观众欢迎，为新中国成立后培养出的第一代楚剧著名女演员。2.姜翠兰，大学本科，中共党员，现任市第三中学教师。中学特级教师，全国优秀教师。3.姜翠兰，全国“三八红旗手”、全国十大杰出女税务工作者、全国税务系统先进工作者。现任银川市地税局稽查局综合选案科主任科员。
姜翠兰的个人生平
1.姜翠兰1950年，武汉市楚剧团成立在武汉市长李先念亲自关心和指示下，由武汉市文化部门将一批楚剧主要楚剧班子的艺人组织起来，以高月楼、沈云陔的班底为基础，成立了市辖的第一个国营楚剧团体。至此，武汉地区武汉市京剧团、武汉市汉剧团及武汉市楚剧团形成了武汉戏曲界“京、汉、楚”三足鼎立的局面。武汉市楚剧团禳聒了当时知名的老艺人如高月楼、沈云陔、章炳炎、陶古鹏、杨少华、黄楚材以及崭露头角的李雅樵、袁璧玉、关啸彬、熊剑啸、汪玲陔、张云侠、冯雅南等名家，加上解放初培养起来的优秀青年演员姜翠兰、吴昭娣、徐大树、荣明祥、张漪、肖毅勤等，阵容十分强大，同时。政府把汉口大众戏院划给楚剧团作为专演剧场。2.姜翠兰2002年9月成为国家级骨干教师。99年至今，连续被市政府命名为初中语文“学科专业带头人”。94年以来，她多次做省、市、国家级的课堂教学观摩示范课并获奖。多次和专家、同行“编写初中语文教学辅导丛书”。撰写的多篇语文教学论文在省、市、国家级刊物上发表。3.姜翠兰 1956年出生在辽宁省沈阳市一个革命军人家庭，1971年随父亲来到宁夏，1975年高中毕业后在银川郊区下乡务农，1978年考入宁夏财经学校税政班，1980年毕业分配到银川市新城区税务局工作，至今在税务战线已经整整工作了30个春秋。30年来，她先后在征收、征管、税政、稽查等部门工作过。不论在那个岗位都是勤勤恳恳、任劳任怨，从不计较个人得失，时刻以党员的标准要求自己，认真完成好每一项工作任务，体现出了严谨的工作作风和良好的职业道德。
楚剧沈派有哪些贡献？
以楚剧大师沈云陔为代表，形成了沈派艺术。沈云陔幼年演唱花鼓戏十分有名，因此被称为“十岁红”。他17岁时受聘于汉口春仙班演花旦，潜心吸收江秋屏、李百川、余文君等各名家的特长，融会贯通，自成一家。1923年，李百川率楚歌社从上海返回汉口，为了改革花鼓戏的音乐进了春仙班，与沈云陔一起合作，两人真诚共事，音乐改革获得成功。1928年，楚剧受警察打击迫害之时，沈云陔与李百川密切合作，经营满春戏院，坚持10年，努力不懈，使楚剧渡过难关，并壮大了实力。1938年7月，武汉举行了抗敌剧大演出。在这次的大演出中，满春班成为一支重要的演出力量，当时推出了两台重要节目，即李百川的《岳飞的母亲》和沈云陔的《杀宫》。后来，湖北的各戏曲团社编为数十个抗敌演剧宣传队，分赴各战场及大后方。满春班演员，以沈云陔领衔，编为文艺二队，离开武汉，远赴重庆，在“一园戏院”演出。1941年，“一园戏院”在敌机大轰炸中被毁。全队面临饥寒困境，沈云陔慨然献出全部金银饰物作抵押，贷款重建戏院。在此期间，他依然抱病演出，让知道这件事的人无不动容。1946年，沈云陔与文艺二队返回湖北，由陶古鹏领班，转至美成戏院演出。沈云陔提议文艺二队与美成戏院完全合并，建立文艺楚剧团。两队合并建团的那天，沈云陔收关啸彬为弟子，同时推荐李雅樵拜高月楼为师。沈云陔的公忠为事业、宽厚以待人的作风，对当时散乱的楚剧界起到了很大的凝聚作用。沈云陔在艺术上造诣很深，他一贯严肃认真、精益求精，是一位现实主义的表演艺术家。在沈云陔的舞台生活中，扮演过许多不同身份，不同个性的人物。他勤奋好学，博采众长，自成一家。沈派艺术的特点是演唱朴实大方，表演生活气息浓郁，人物个性鲜明，以用戏曲程式刻画人物见长。沈云陔的代表剧目主要有《夜梦冠带》、《断桥》、《二堂审子》、《杀狗惊妻》、《秦香莲》、《庵堂认母》、《九件衣》等。
