同为相声大师，马三立的影响力和地位都比侯宝林弱，为何要“尊侯抑马”呢？
这是因为马三立的贡献比侯宝林小，要论影响力和行业历史地位，在相声界无人能与侯宝林大师匹敌，如果要说接近的话，也只有一代宗师张寿臣有所接近，而马三立大师，虽然被誉为相声泰斗，但是影响力、地位方面和侯宝林大师相比还是差上了很大一截，主要原因是：马三立只重视马氏相声技艺的提升，而侯宝林则是对整个相声界乃至曲艺界都有绝对性的引领作用。解放前侯宝林和马三立的对比侯宝林大师生于1917年，其师承朱阔泉，是相声宝字辈的艺人，其在解放前就已经成名，其解放前对相声的三个贡献是：攒底、文明相声和学唱。相声虽然诞生时间长，但是早年一直属于街头艺术，难登大雅之堂，之后相声也从地头进入园子表演，和京韵大鼓等同台演出，但是身份要低一些，是侯宝林大师第一次将相声从低等艺术变成攒底演出，算是为相声抬高了一个身价，当时不同的节目收入是不同的，侯大师的这一份功劳，对相声界是有大帮助的。相声之所以难登大雅之堂，就是因为相声为了招揽顾客，会说一些荤口、脏口，而侯宝林大师却坚持说文明相声，算是给相声整个层次的提升奠定了基础，解放前就有观众评价说：侯宝林的相声，文明。相声之前说学逗唱的唱主要是太平歌词，其并不怎么优美，主要是招揽顾客，而侯宝林大师则将柳活融入了相声之中，占了大头，立马引起相声满堂彩，为此相声门长张寿臣还当面说侯宝林大师的唱不是相声，直到后来侯宝林大师赢得了相声界、观众的认可，张寿臣才收回成见，而学唱也成为后来相声发展的重要方向。侯宝林大师不是门内出身，却在解放前对相声具有这三大贡献，反观同时期的马三立，虽然比侯大师大三岁，而且辈分也高一辈，但是始终名气不太大，反而被师侄辈的赵佩茹、常宝堃、侯宝林等压一头，所以解放前，马三立大师只能是辈分大，论贡献和影响不如侯宝林。解放后侯宝林大师的巨大贡献解放后是侯宝林大师的高光时刻，其是相声界乃至曲艺界的领军人物，受到党和国家领导人的接见，积极为文艺界献言献策，推动了文艺界的发展，其对相声界也有三大贡献，分别是：改进相声、培养新人、发展曲艺理论。解放后，相声作为旧社会的产物，一度面临被取缔的风险，而侯宝林大师牵头组织了相声改进小组，并邀请老舍先生对相声进行改进，通过改进，相声不仅被保留下来，还得到了极大的发展，相声艺人从街头卖艺人变成了曲艺工作者，社会地位也得到大幅提升，可以说这种相声界的巨大改变，侯宝林大师绝对是第一功臣。在培养新人方面，侯宝林大师培养了马季、郝爱民、于世猷、师胜杰等等一大批新人，还在中广说唱团中授业培养新人，现在相声中的马家军也主要是侯门子弟，这为相声界的繁华提供了坚实的人才队伍。侯宝林大师晚年退出相声舞台，研究曲艺理论，为相声提供理论基础，这些工作在侯宝林大师之前没人做过，相声靠师承关系，口口相传，迄今为止，整个相声界的发展仍离不开侯宝林大师所做的曲艺理论工作。解放后马三立的贡献远远小于侯宝林解放后，马三立大师也积极投入新中国的曲艺文化建设，也自己创作了新相声段子，培养了新人，但是相比于侯宝林大师，马三立大师主要在天津活动，很少参与全国性的相声工作，也没有对相声改进做出太多的贡献，在培养新人方面，马三立收徒大多是拜门，并没有真正传授多少技艺，而马氏相声的真正传人则是自己儿子马志明，如今马氏相声后继乏人，相比于侯门而言，颇有凋零之感。但是从艺术生命而言，马三立大师晚年艺术精湛，对艺术要求严苛，加上其辈分高，从艺时间长，所以还是得到整个相声界的推崇，马季先生更是在马三立大师从艺八十周年纪念晚会上说马三立大师是“前无古人后无来者”，虽不免有所夸大，但是也说明马三立大师的巨大影响和崇高地位，但是相比于侯宝林大师的贡献而言，马三立大师要逊色的多了。
马季，马三立，侯宝林，谁对中国相声的影响最大？谁的能力最强？
侯宝林大师，在“说学逗唱”上唱是一绝，而且改造相声把相声从市井艺术带上殿堂；马三立大师，父亲是相声八德之一的马德禄，师父也是八德之一的周德山，相声界辈分最大（寿字辈），从艺时间最长，留下的经典作品也不少：《逗你玩》，《耍猴》等等；马季大师，继马三立，侯宝林之后相声界罕见的人才，而且创作实力强，一个《宇宙牌香烟》逗笑了多少观众；从我个人角度看我更喜欢马三立老师的相声，当然，为相声界做出突出贡献的何止这三位大师，像单口相声大王刘宝瑞，捧哏宗师赵佩茹等等，这些老前辈的作品贡献足以载入史册！
侯宝林简介
侯(1917年11月29日-1993年2月4日)，中国第六代相声演员，著名相声演员，世纪相声大师，先学京剧，后改相声。侯1917年生于天津。由于家境贫寒，他四岁时被叔叔张全彬送到地安门外的家中。养父在淘贝乐屋做厨师。从懂事开始，他就经历了城市贫民生活的艰辛。1929年，他才11岁，就拜颜为师，学习京剧。从1940年开始，他和他的长辈郭启儒搭档说相声。1993年2月4日，侯因胃癌去世，享年76岁。侯被认为是音韵学的开山鼻祖和语言大师。在他漫长的60年艺术生涯中，他致力于研究和发展相声艺术，给观众带来欢笑。以他为代表的一批相声艺术家，使这门艺术真正走进了千家万户，达到了令人瞩目的艺术高峰。他一生致力于相声事业。除了创作和表演大量脍炙人口的相声段子外，他还对相声和曲艺的起源、规律和艺术技巧进行了理论研究。他还注重培养年轻一代，一些活跃在相声舞台上的著名艺术家都是他的学生。前言：也许当代很多年轻人因为德云社而接触到相声这种中国传统文化，但年轻人不知道的是，相声作为中国的一种象征，其实早就在国外传播了。侯作为相声界的元老级人物，为相声的传播做出了巨大的贡献。后的巅峰是什么时候？下面就让我们一起来看看边肖吧！1.侯在为、朱德等国家领导人演出时达到了巅峰。侯老师其实一开始并不是专业的相声演员。他最早开始学习京剧，他的师傅是颜。然后在鼓楼商场等地演出。直到1939年，他才正式接触相声，师从朱阔泉，并在天桥新民茶馆进行了他的第一次正式相声表演。经过多年的发展，后先生积累了丰富的相声表演经验，并于1949年达到巅峰。作为相声演员，他第一次为毛泽东、朱德等国家领导人表演。对于这位相声演员来说，既是对其相声艺术功底的认证，也是其表演生涯的一大荣耀。第二，侯正式退出舞台，迎来了巅峰时期。侯虽然在1979年正式退出舞台，但也迎来了他相声事业的巅峰。因为退出了表演舞台，他投身于相声这一中国传统文化的研究。这不仅有助于侯提高他的艺术水平，因为他为自己1982年赴港演出奠定了基础。把相声艺术传播到港澳台。从而迎来了他演艺生涯的又一个高峰期。侯创作的相声作品大多是讽刺性的，敢于批判现实中的不良社会现象。而侯的相声作品为后人学习相声提供了很多有用的资料。此外，侯还培养了许多相声演员，为中国相声的发展做出了贡献。侯临终前，特意让侯拜已故的为师。为什么？当今配音界80%的演员都和这三个家族有关联。此外，这三个家族之间有密切的联系，如常的学生马，的学生常，和的弟弟侯！但即使这三个家族关系如此密切，也有例外。比如侯大师在世的时候，没有让侯拜常为师，而是让带着拉拉拜在已经过世的宝世代大哥先生门下！这是为什么呢？说到相声艺人拜师，不得不提相声的一个规矩就是——个儿子不能拜自己的父亲。在旧社会，相声艺人的社会地位极低，属于穷人。如果他们没有努力和精湛的技能，他们就赚不到钱，没有钱他们就无法养家。所以学美术要下功夫，一个字一句线一个包袱都不能少。达不到要求就要挨打！有时候我会被打死。正常情况下，亲生父亲是做不到这一点的。所以他们把孩子送到他们的伴侣或朋友那里学习艺术，订立生死文书，然后他们在曲艺中的同行将作为向导、担保人和替代品来见证下一代。这意味着他们进入了相声家谱。作为相声大师，侯深知这一点。他不想让他的儿子经历同样的痛苦。我也不想因为自己在声音界的地位和影响力给孩子带来无形的压力。于是侯先生坚决反对三个儿子学相声。甚至在侯被偷偷录取到铁路文工团后，侯先生还去找铁路文工团的领导，要求不要招收侯了。然而，侯的强烈反对并没有阻止侯对相声艺术的热爱。侯没有听他父亲的话。他知道学相声会遭到父亲的反对，就偷偷学了起来，私下苦练。侯凭着对相声艺术孜孜不倦的追求和坚持不懈的努力，一举成名于相声界，也受到了众多相声观众的喜爱。看到后对相声艺术如此痴迷，后大师也不再坚持己见。但另一个问题出现了。侯应该拜谁为师？如果他不跟他的老师学习，侯永远也进不了相声门，他属于海青退。因此，侯的母亲多次请求与侯家关系密切的常让拜他为师。但是常先生包华心里非常清楚。他知道侯兴高采烈，未必看得上自己。于是昌先生对后说：“我也很喜欢你，但我必须得到你父亲的允许才能收你为徒。”果然，师傅侯不同意侯收常为师。其实侯先生早有一个长远的打算，那就是让侯拜这位音韵世界的大哥为师。在音韵学界，赵佩茹先生以其渊博的学识、宽广的处世之道、准确的用词和细致入微而著称，备受同行推崇。此外，侯大师与先生关系密切。所以在侯大师眼里，侯要么不想学他的老师，只能学宝世代的门主先生。但那时候，先生已经去世多年，所以先生侯找到了赵佩茹先生的徒弟，时任全总文工团说唱团团长的高英培，让其带拉侯耀文拜师。当时高英培先生表示侯耀文能拜师是好事，但是不能他带拉，他不是大师兄，赵佩茹先生的大徒弟是李伯祥。但是他可以出面找李伯祥先生。于是在高英培先生的牵线搭桥之下，李伯祥先生代师父赵佩茹收侯耀文为徒，侯耀文也正式成为赵佩茹先生的门下。
侯宝林简介
侯宝林(1917年11月29日-1993年2月4日)，中国第六代相声演员，著名相声表演艺术家，世纪相声大师，先学演京剧，后改说相声。侯宝林1917年出生于天津，因家境贫寒，四岁时被舅舅张全斌从外地送到北京地安门外侯家。养父在涛贝勒府当厨师，从懂事起，就饱尝了城市贫民生活的艰辛。1929年，他刚刚十一岁，就拜颜泽甫为师，学京戏。1940年起，与长辈郭启儒搭档，合说对口相声。1993年2月4日，侯宝林因患胃癌去世，享年76岁。侯宝林被尊为相声界具有开创性的一代宗师，并被誉为语言大师。在他漫长的60年的艺术生涯中，潜心研究并发展相声艺术，把欢笑带给观众。以他为代表的一批相声艺术家使这门艺术真正走进千家万户，达到一个令人瞩目的艺术高峰。他为相声事业倾注了毕生精力，除创作和表演了大量脍炙人口的相声名段以外，还对相声和曲艺的源流、规律和艺术技巧进行了理论研究。他还注重培养年轻一代，一些活跃在相声舞台的名家都是他的学生。
