工笔和白描的区别
中国画技法的“白描”,是指单用墨色线条勾描形象而不藻修饰与渲染烘托的画法。简单说,只有线条,不渲染,不上色。如:“工笔”是写实技法,以精谨细腻的笔法描绘景物的中国画表现方式画,与“写意”相对。线条细腻,不忽略细节,底稿如同白描,然后随类敷色,层层渲染,从而取得形神兼备、具有“照片”的艺术效果,适合人物、花鸟。如:
工笔画包括白描和什么两种
工笔画包括白描和点画两种。白描是以比较粗的笔墨勾勒出构图,然后再慢慢描细,最后把细节补充完整,以达到艺术效果。点画是以点为主,把笔画分解成点,用细致的笔墨勾勒出细节,再加以暗淡的色彩,以达到艺术效果。白描和点画是工笔画的两种不同表现形式,它们的特点是笔墨精细,细节丰富,构图精致,色彩自然,能够把物体的形态、结构、质地、光线、空气等表现得淋漓尽致。【摘要】
工笔画包括白描和什么两种【提问】
工笔画包括白描和点画两种。白描是以比较粗的笔墨勾勒出构图,然后再慢慢描细,最后把细节补充完整,以达到艺术效果。点画是以点为主,把笔画分解成点,用细致的笔墨勾勒出细节,再加以暗淡的色彩,以达到艺术效果。白描和点画是工笔画的两种不同表现形式,它们的特点是笔墨精细,细节丰富,构图精致,色彩自然,能够把物体的形态、结构、质地、光线、空气等表现得淋漓尽致。【回答】
白描绘画技法介绍
白描绘画技法介绍 白描绘画技法: 白描画法以墨线描绘物体而不著颜色。白描画法以线条为主,也可渲染淡墨。画线条时,要使笔墨结合形相的特质,笔法的转折顿挫,线条的粗细浓淡,皆要以所表现物件的质感或特色为依归,譬如以较细较淡的线条画花瓣,容易表现出其娇嫩柔软;以较粗较浓的线条画叶与枝梗,较易表现其硬而厚的质感;以略干且下笔、收笔皆虚的'细线条画禽鸟的羽毛,较易表现羽毛蓬松而柔软的感觉。 白描有单钩和复钩两种。用线一次画成的叫单钩。单勾有用一色墨钩成的,也有根据不回物件用浓淡两种墨钩成的,例如花用淡墨钩,叶用浓墨钩。复钩是先用淡墨完全钩好,然后根据具体情况决定复钩一部分或全部。复钩的线不能依原路的线刻板地重叠钩一道。复钩的目的是加重质感和浓淡的变化,使物象显得更有神采。白描是用线条、用墨线浓淡、粗细、虚实、轻重、刚柔、曲直的表现技法。 在白描画中,线条的优劣是一幅画成败的主要关键。白描画运笔宜以中锋为主,用笔的压度和速度要均匀,钩出的笔线要有“外柔内刚”的效果,力量要涵蓄在内,不宜显露于外;缺乏涵蓄的笔墨,不耐久看。锋芒过多、力量外露都容易表现出一种霸悍的气象,有时尚可减低某些花卉、禽鸟的美感,故白描画的线条要“寓刚建于婀娜中。 到了明嘉庆年间,邹得中总括前人丰富的创作经验,在其著作《绘画发蒙》中,提了“十八描”的说法,这十八种描法是:1.行云流水描 2.高古游丝描 3.铁丝描4. 柳叶描 5.琴弦描 6.蚂蝗描 7.混描 8.橛头钉描 9.曹衣描 10.钉头鼠尾描 11.折芦描 12.减笔描 13.战笔水纹描 14.竹叶描 15.橄榄描 16.蚯蚓描 17.枣核描 18.枯柴描 以上十八种描法是古人根据当时的服装(大都是宽袍大袖)领略出,有些是唐朝以前就可以见到,有些则是后来逐渐添加的,然而这十八描并不是包罗前人所有的描法,也有人主张简化为五种,或合并为三大类。擅长白描人物的当代画家董梦梅先生则指出十八以线条描法的形状命名,并不妥当。他针对用笔的方法,提出了“用笔十法”,即 1.悬针笔法 2.抽丝笔法 3.自由笔法 4.铁丝笔法 5.来无影去无踪(双尖笔法) 6.连接比法 7.拖拉笔法 8.擅斗笔法 9.跳跃笔法 10.倒插笔法。以上董梦梅先生细分的十种用笔方法,有些也适用于白描花鸟画中 ;
谁创造的白描法堪称中国绘画史上的巨擘
宋代有大画家李公麟,诗画皆精,他创造的白描画法,影响及于后代,为中国绘画史上巨擘
李公麟(1049-1106)北宋著名画家。字伯时,号龙眠居士。汉族,舒州(今安徽桐城)人。神宗熙宁三年进士,历泗州录事参军,以陆佃荐,为中书门下后省删定官、御史检法。好古博学,长于诗,精鉴别古器物。尤以画著名,凡人物、释道、鞍马、山水、花鸟,无所不精,时推为宋画中第一人。李公麟因风痹致仕,归居龙眠山庄(位于桐城龙眠山,山北为庐州舒城县,李公麟舒州桐城人),自作《山庄图》,为世所宝。传世作品有《五马图》等。