有哪些广东音乐
广东音乐：主要流传于珠江三角洲，是19世纪末及20世纪初在当地民间“八音会”和粤剧伴奏奏曲牌的基础上逐渐形成的。常规器乐有粤胡、秦琴、琵琶、扬琴、洞箫、喉管、笙及木鱼、铃。
本世纪20年代初至解放前的30年间，广东音乐创作曲达300多首，其中50余首已流传于海内外。主要作品有《旱天雷》、《倒垂帘》、《雨打芭蕉》、《赛龙夺锦》、《饿马摇铃》、《平湖秋月》、《步步高》、《鸟投林》、《禅院钟声》等。解放后，广东音乐又有长足的发展，涌现了不少出色的作曲家和演奏家，创作了一大批新作品。其中如《鱼游春水》、《春郊试马》、《山乡春早》、《喜开镰》等。亦广为流传。
雨打芭蕉》是早期优秀乐曲之一。乐曲以流畅明快的旋律，表现了南国生活的愉悦情绪。曲调运用顿音、加花等技巧，描写打在芭蕉上淅沥的雨声、芭蕉在雨中婆娑摇曳的形态以及人们旱热逢雨的欢乐。
《饿马摇铃》为何柳堂传谱，原以琵琶为主奏乐器，后改弦乐主奏。乐曲以不稳定的节奏和采用顿音等多变的音型，突出运用si、fa两音级，惟妙惟肖地展现了饿马摇铃的形象。
《平湖秋月》是广东音乐名家吕文成的代表作，他曾于金秋时节畅游杭州，触景生情，创作该曲。曲中表现了作者对西湖秀丽景色的感受，曲调既采用了浙江的民间音乐，又有广东音乐的风格，它是中国器乐作品中最出色的旋律之一。
《步步高》唱片包装
《步步高》是广东音乐名家吕文成的代表作，乐谱出自1938年沈允升著的《琴弦乐谱》，是一首颇有特色的广东名乐，在当时已很流行。旋律轻快激昂，层层递增，节奏明快，音浪叠起叠落，一张一弛，音乐富有动力，给人以奋发上进的积极意义。
《龙飞凤舞》，民俗节日中挑着龙灯耍戏的长龙，每每成为中国人对新气象的呼唤。龙凤呈祥，是中国人民心目中对美好事物的象征。乐曲的主题音调采用切分节奏，富有极强的推动性，顿挫有致，若舞者的步态，前迈后撤，辗转腾挪。小锣的清爽音色，唢呐的声声鸣唱，弹拨乐器的整齐节奏，共同造成了欢乐的气氛。
《汉宫秋月》（又名《三潭印月》），中国传统器乐作品，有不少在长期的流传和改编后，与原来的曲名相差很远。《汉宫秋月》原为哀怨之曲，而《三潭印月》已将哀怨之情尽扫。在原传自北曲的旋律主干上，大量加入了广东音乐语言的细微装饰性华彩，从而使北曲的刚劲绵长，变为粤曲的细腻轻爽。
什么是广东音乐
广东音乐是具有鲜明地方色彩和独特风格的乐种之一， 于清末民初产生和流传在广东珠江三角洲一带，内容很广， 包括粤剧和潮州音乐、小曲及地方性民歌曲艺等等， 现在则专指丝竹音乐。 广东音乐是一种标题音乐，结构上以简驭繁。 它以器乐的丰富音乐和宽广的音域，以及表现手法的丰富多变， 写景、抒情、状物，因而地方色彩浓郁，有特殊的艺术魅力。 广东音乐擅长于生活小境的描摹， 对传统的生活情趣无不流露着关注。欣赏它， 并不一定要在其中发现重大的社会人生主题，而对自然景物的描写， 常常带给娱乐的感受。 早期乐曲，音符较散，节奏也缺少变化，在长期的发展中， 逐渐形成新的特点，在曲调进行中加有多种装饰音型，称做“加花” ，音色清脆明亮，旋律流畅优美，节奏活泼欢快。 广东音乐在演奏上使用较多的装饰间， 各种乐器组合独特的音色和风格。早期的合奏，多用二弦、提琴（ 类似板胡）、三弦、月琴、横箫（笛子），称为“五架头”，又叫“ 硬弓组合”，独奏多用琵琶或扬琴。20年代以后， 改以高胡为主奏乐器，辅以扬琴和秦琴，俗称“三件头”，又称“ 软弓”。主奏或特性乐器是高胡，也称粤胡、南胡。 它与二胡的型制基本相同，只是琴筒更细短。本世纪初， 民间艺术家吕文成把二胡的外弦，从习用的丝弦改为钢弦， 定弦比二胡高出四度或五度，音色更加明亮。演奏时两腿夹持琴筒， 以控制音量。 代表曲有何柳堂的《赛龙夺锦》、《鸟惊喧》、《醉翁捞月》、《 七星伴月》；吕文成的《步步高》、《平湖秋月》、《醒狮》、《 岐山凤》、《焦石鸣琴》；尹自重的《华胄英雄》及易剑泉的《 鸟投林》等。
